DTPとエディトリアルデザインの違いを徹底解説。クリックされる理由と実務での使い分け

---

DTPとエディトリアルデザインの違いを徹底理解：何が共通で何が異なるのか

DTPとはデスクトップパブリッシングの略で、印刷物やデジタル媒体のためのレイアウト作業を指します。主な目的は「情報を美しく、正確に伝えること」で、文字の配置、図版のレイアウト、余白、色のバランスを整え、仕上げとして印刷物にする技術を中心に使われます。通常はInDesignなどのDTPソフトを使い、場合によってはIllustratorやPhotoshopで図版を作成・加工します。
一方、エディトリアルデザインは「編集された情報を読みやすく、理解しやすく伝えるデザイン全般」を指します。ニュース記事や雑誌の本文レイアウト、見出しの階層、写真と本文の関係性、読者の視線の動きを考えたデザイン戦略など、紙面づくりの思想から関わります。
DTPが作業の技術寄りで、紙面の物理的な仕上がりを重視するのに対し、エディトリアルデザインは読みやすさ・伝達力・読者体験といった「情報の伝え方」に長けた設計思想です。これらを混同すると、本文が読みにくくなったり、色の再現性が崩れたりすることがあります。

実務での使い分けを考えると、広告ページやパンフレットの配置はDTPの技術力が活きる領域です。反対に、雑誌の特集ページの組み方や連載の見出しの階層設計、写真と本文の関係性設計はエディトリアルデザインの知識が必要になります。また、デジタル媒体では色管理や画面上の可読性、タイポグラフィの選択が重要です。例えばスマホで読むことを前提にする場合、行間を広めにとる、長い本文は2段組みを避け、改行を適切に挟むなど、読者の視線を乱さない工夫をします。

DTPとエディトリアルデザインの違いを短く覚えるコツは、「作業の目的と対象の読者を意識すること」です。印刷物なら発色・版下の正確さが大切で、デザインの細部まで物理的な品質が影響します、一方でオンラインの編集・出版では「読みやすさと理解の速さ」が最重要です。
この二つの視点をうまく組み合わせると、同じ情報でも伝わり方が大きく変わります。最後に、実務では締め切り・予算・校正回数などの制約も考慮して、最適なレイアウトを選ぶ判断力が求められます。

エディトリアルデザインとDTPをつなぐ実務のポイント

エディトリアルデザインは「情報の流れを設計する」作業です。見出しの階層、本文の読みやすさ、写真とテキストのバランス、カラーの統一感など、読者が情報を自然に受け取りやすいように設計します。DTPの技術はそれを実現する手段で、InDesignのグリッド、マージン、カーニング、スタイルの適用などを駆使して安定した誌面を作ります。
具体的な違いを例で考えると、紙面全体の設計はエディトリアルデザイン、技術的な再現性はDTPの担当領域という分担が自然です。紙とデジタルの両方を視野に入れる場合は、両方の知識を組み合わせることが求められます。

実務ポイントの要点をまとめると、
グリッドの使い方を統一する、タイポグラフィの階層を明確にする、写真と本文の比率をブランドに合わせて調整する、カラー管理と校正の工程を計画する、などが重要です。これらは校正時のミスを減らし、読者の理解を高めます。中学生にもわかるように、難しい用語を避けずとも、日常の事例を使って説明すると伝わりやすくなります。例えば教科書の特集ページを想像し、見出しの大きさと本文の長さ、写真の配置を意識してみると、概念がつかみやすくなります。

ピックアップ解説

ねえ、DTPとエディトリアルデザインの違い、結局どっちを学ぶべき？という疑問、私の答えはこうです。エディトリアルデザインは情報の伝え方を設計する力で、読者の視線の誘導、本文の読みやすさ、写真と文字のバランスを整えることが核。DTPはそれを現実の紙やデジタルに正確に表現する技術やツールの使い方を指します。つまり、エディトリアルデザインはアイデアの設計、DTPはそのアイデアを形にする「作業プロセス」だと思っています。学校の授業や課題で、まずは読みやすさを最優先に考え、それから美しく整える練習をすると、どの媒体でも強いデザインが作れるはずです。

---