

中嶋悟
名前:中嶋 悟(なかじま さとる) ニックネーム:サトルン 年齢:28歳 性別:男性 職業:会社員(IT系メーカー・マーケティング部門) 通勤場所:東京都千代田区・本社オフィス 通勤時間:片道約45分(電車+徒歩) 居住地:東京都杉並区・阿佐ヶ谷の1LDKマンション 出身地:神奈川県横浜市 身長:175cm 血液型:A型 誕生日:1997年5月12日 趣味:比較記事を書くこと、カメラ散歩、ガジェット収集、カフェ巡り、映画鑑賞(特に洋画)、料理(最近はスパイスカレー作りにハマり中) 性格:分析好き・好奇心旺盛・マイペース・几帳面だけど時々おおざっぱ・物事をとことん調べたくなるタイプ 1日(平日)のタイムスケジュール 6:30 起床。まずはコーヒーを淹れながらニュースとSNSチェック 7:00 朝食(自作のオートミールorトースト)、ブログの下書きや記事ネタ整理 8:00 出勤準備 8:30 電車で通勤(この間にポッドキャストやオーディオブックでインプット) 9:15 出社。午前は資料作成やメール返信 12:00 ランチはオフィス近くの定食屋かカフェ 13:00 午後は会議やマーケティング企画立案、データ分析 18:00 退社 19:00 帰宅途中にスーパー寄って買い物 19:30 夕食&YouTubeやNetflixでリラックスタイム 21:00 ブログ執筆や写真編集、次の記事の構成作成 23:00 読書(比較記事のネタ探しも兼ねる) 23:45 就寝準備 24:00 就寝
jpgとpsdの違いを理解して、作業の効率を上げよう
ここでは、初心者にもわかるように、jpgとpsdの基本的な違いから、実務での使い分け、保存のコツまでを丁寧に解説します。
まず大事なのは 用途が違えば適切な形式も違う という点です。
jpgはウェブや写真の一般的な掲載に向いていますが、psdは編集を前提とした形式です。
この2つは 同じ絵を表すファイルですが、データの作り方、編集可能性、透明度の扱いが大きく異なります。
本記事では、違いの根幹を、実務での活用場面に結びつけて説明します。
さらに、保存時の設定や注意点、実務でよくある誤解についても触れ、最後には実務で役立つ手順と表を用意しました。
この先を読めば、写真を使うシーンで
どの形式を選ぶべきかが自然に見えてきます。
なお、本文中には実務で役立つポイントやコツも盛り込んでいます。
読み終わったときには、あなたのワークフローに最適な保存形式の組み合わせが見えるでしょう。
画像形式の特徴とデータ量の意味
JPGの特徴は、写真をウェブで軽く表示する目的に最適化された「可逆でない圧縮」を採用している点です。色味を維持しつつ、ファイルサイズを小さくするための圧縮で、画質は設定次第で大きく変わります。
24ビットカラーが一般的で、写真のような自然なグラデーションを表現しやすいですが、圧縮過程で元の情報が失われる「ロスあり」の世界です。
表示品質の設定(品質のレベル)を高くすれば失われる情報は減りますが、ファイルは大きくなります。
透明度は扱えず、上に重ねる要素がある場合は別の形式を使うか、JPGに書き出した後でレイヤーを失うことになります。
カラー深度は一般的に8ビット/チャネルで、写真の多くの場面には十分ですが、テキストやロゴのシャープさには向かないことがあります。
PSDの特徴は「編集可能な状態を保つこと」を前提に作られている点です。レイヤー、マスク、チャンネル、スマートオブジェクトなどを保存し、後から自由に修正できる点が最大の魅力です。
解像度やカラー設定は元データを保ったまま編集でき、透明背景も保持します。プリプレスやデザインの制作過程で重要な要素で、最終版を出力するまでの作業ファイルとして重宝します。
ただし、PSDは途方もないデータ量になることが多く、ウェブ公開用やメール添付には適さない場合が多い点には注意が必要です。
データ量の感覚として、JPGは比較的軽く、PSDは重いという感覚を持っておくと現場で混乱しにくくなります。
用途別の使い分けと現場での影響
実務では「編集段階」と「公開・配布段階」で形式を分けるのが基本です。
編集を続ける段階ではPSDを開き直すのが普通です。レイヤーを使えば、色調の微調整、テキストの追加、図形の配置を元データのまま変更できます。ここで強調したいのは、 「最初から最後までPSDで進める必要はない」という柔軟さ」です。作業の途中で不要な要素を削除したり、レイヤーを統合したりして、最終的な出力形式に合わせたファイルを作っていくのが王道です。
公開用には、JPGやPNGに書き出します。ウェブ用ならJPGで十分なケースが多いですが、写真でもロスを抑えたい場合はPNGを選ぶ場面もあります。
プリプレスや印刷物を前提にする場合は、PSDを保ったままCMYKでの作業を進め、印刷所のデータ要件に合わせて出力フォーマットを変えるのが一般的です。
このように「途中はPSD、公開はJPGやPNG」という流れを作ると、品質と作業時間のバランスが取りやすくなります。
また、透明度が必要なデザインや、複数のバージョンを管理する場合はPSDを活用し、最終版だけを他の形式で共有するといった手法が現場で広く使われています。
実務のコツとして、以下の順序を心掛けると失敗が減ります。
1) 目的を明確にする(ウェブ用/印刷用/編集用)
2) 編集段階はPSD、公開用はJPG/PNGに分ける
3) カラー設定と解像度を適切に統一する
4) 出力時に最適な品質・圧縮レベルを選ぶ
5) ファイル名とバージョン管理を徹底する。
結局のところ、用途と保存の段階を分けるだけで、混乱を大幅に減らせます。
今日は友達とデザインの話題を雑談風にしていた。レイヤーの話題から深掘りしていくと、実はjpgとpsdの違いは単なる保存形式の違い以上の意味を持つことが分かる。レイヤーを重ねることで色味の調整や図形の配置を個別に変えられるPSDは、作業の“思考の癖”を形にする道具だ。もしレイヤーを使わずに一枚絵として保存してしまうと、後から修正のたびにファイルを分岐させて管理するのが難しくなる。だからこそ、最初からPSDで作業しておくと、後の公開用の出力形式を選ぶときに迷いが減る。そんな話を友達としながら、レイヤーという概念は“情報を分けて保存する箱”のようだと結論づけた。次回はその箱をどう組み合わせて、複数のバージョンをスマートに作るかを深掘りする予定だ。