中嶋悟
名前：中嶋 悟（なかじま さとる） ニックネーム：サトルン 年齢：28歳 性別：男性 職業：会社員（IT系メーカー・マーケティング部門） 通勤場所：東京都千代田区・本社オフィス 通勤時間：片道約45分（電車＋徒歩） 居住地：東京都杉並区・阿佐ヶ谷の1LDKマンション 出身地：神奈川県横浜市 身長：175cm 血液型：A型 誕生日：1997年5月12日 趣味：比較記事を書くこと、カメラ散歩、ガジェット収集、カフェ巡り、映画鑑賞（特に洋画）、料理（最近はスパイスカレー作りにハマり中） 性格：分析好き・好奇心旺盛・マイペース・几帳面だけど時々おおざっぱ・物事をとことん調べたくなるタイプ 1日（平日）のタイムスケジュール 6:30 起床。まずはコーヒーを淹れながらニュースとSNSチェック 7:00 朝食（自作のオートミールorトースト）、ブログの下書きや記事ネタ整理 8:00 出勤準備 8:30 電車で通勤（この間にポッドキャストやオーディオブックでインプット） 9:15 出社。午前は資料作成やメール返信 12:00 ランチはオフィス近くの定食屋かカフェ 13:00 午後は会議やマーケティング企画立案、データ分析 18:00 退社 19:00 帰宅途中にスーパー寄って買い物 19:30 夕食＆YouTubeやNetflixでリラックスタイム 21:00 ブログ執筆や写真編集、次の記事の構成作成 23:00 読書（比較記事のネタ探しも兼ねる） 23:45 就寝準備 24:00 就寝
ギター初心者用の違いを理解しよう
このセクションでは、よく耳にする「初心者用」という表現の意味を、初心者でも分かるように分解して解説します。ギターには大きく分けてクラシックギターとアコースティックギター、そしてエレキギターの3種類があり、それぞれ音色や演奏感、必要な道具が異なります。初心者が迷いがちな点は、弦の種類（ナイロン弦かスチール弦か）、ネックの幅、ボディの大きさ、そして初期投資の総額です。
この違いを理解することは、練習のモチベーションを保つうえでも重要です。自分がどんな音を出したいのか、どんなジャンルを練習したいのかを最初に整理しておくと、最初の一本を選ぶときの判断軸がはっきりします。
例えば、柔らかい音色を出したい場合はクラシックギターから始めるのが適しています。逆に、歯切れの良い音でリフやコード進行を覚えたい場合はエレキギターの方が向いていることが多いです。
ネック幅やボディのサイズも初心者にとって重要なポイントです。クラシックギターはネック幅が広く、指の間隔を広く使うコードが多いため、初めての一本としては挑戦的に感じる人もいます。一方でアコースティックギターやエレキギターはネック幅が狭めのモデルが多く、握りやすさがメリットです。体格や手の大きさに合わせて選ぶことで、指の痛みを減らし、練習を長く続けられます。
さらに、音の伝わり方にも違いがあります。ナイロン弦のクラシックギターは音が丸く柔らかく、ダイナミックな演奏には向かないわけではありませんが、初期の練習では指に優しく触れる音作りが可能です。スチール弦のアコースティックギターは音の立ち上がりが速く、歌ものやポップス、コード弾きに適しています。エレキギターはアンプとエフェクターで音を作る幅が広く、同じフレーズでも多様な表現が可能です。こうした特徴を実際に手に取って比較することが、満足のいく一本選びにつながります。
違いを生む要素別の詳しい解説
この章では、初心者が最初に把握すべき“違いの要素”を細かく分解します。音色の違いから始め、演奏性、セットアップ、予算面の順に見ていきます。
音色は弦の種類と素材、ネックの構造、ボディの共鳴の組み合わせで決まります。ナイロン弦は穏やかで指の力があまりいらない音、スチール弦は張力が強く音が明るく鋭く響く傾向があります。エレキギターはピックアップの種類で音色を変えることができ、アンプの設定次第でロック系からジャズ系まで幅広い表現が可能です。
演奏性はネック幅と厚み、指板の丸み、弦の高さ（アクション）などによって大きく変わります。初心者が長く続けられるかどうかは、握りやすさと指の動かしやすさに直結します。実際に試奏して、手首の負担が少なく、指が自然に動く感覚を重視しましょう。
セットアップはチューニングの安定性、弦高の調整、ネックの反りなどを含みます。初期のうちは店頭で調整してもらうと、練習開始時の痛みや不快感を減らせます。予算面では、エレキはアンプやエフェクターの追加機材が必要になる場合があり、初期費用が高くなることがあります。一方クラシック/アコースティックは基本セットだけで始められることが多いですが、弦交換や長期的なメンテナンス費用はかかります。
選ぶときは“今の自分の練習スタイルと、将来的な成長の幅”を両方考慮することが大切です。
さらに、学習の進め方にも違いがあります。クラシックギターはコードの押さえ方や運指の基本を丁寧に学ぶのに適しており、ゆっくりじっくり練習することで正しいフォームを身につけられます。アコースティックはリズム感と力強い音を鍛えやすく、日常的な歌の伴奏にも向いています。エレキは機材の扱い方と音作りの幅を楽しむ要素が強く、練習の動機づけにもなりやすいです。
このような要素を理解して、自分に最適な一本を選ぶことで、初心者でも着実に上達の道を歩むことができます。
最後に、初心者が最初に検討する際の実践的なポイントを整理します。
1）目的とジャンルを決める。ポップス中心の練習ならエレキの音作りの幅を活かせます。歌ものを多く練習したい場合はアコースティックの方が現実的です。
2）体格と握りやすさを重視。ネック幅やボディサイズを実際に確かめ、無理なく演奏できる一本を選びましょう。
3）予算と将来性を見据える。初期費用を抑えつつ、将来的なアップグレードを見据えた選択を心掛けます。
4）弦の感触と指の痛みの程度を確かめる
このセクションの結論として、初心者が最初に選ぶべき一本は“自分の演奏したい音と手の感覚に最も近いもの”です。音色と演奏性の両方をバランス良く満たすモデルを見つけることが、長くギターを楽しむための鍵となります。是非、実店舗での試奏を積極的に活用して、自分に最適な一本を見つけてください。
初心者向けおすすめ機種の例と比較表
以下は代表的な初心者向けモデルの特徴をまとめた表です。買う前に表を見て、音色と演奏性の両方をイメージしてください。
表の情報はあくまで目安です。実際には店頭での試奏と店員のアドバイスを重視しましょう。
この表を元に、店頭で実際に握って比べてみましょう。最終的には“自分が楽に弾けて、音が心地よい”一本を選ぶことが大切です。
エレキの話は、はじめは電気信号の話で難しく感じるかもしれません。でも深掘りしていくと、楽器の世界は想像以上に身近で、道具選びひとつで音が大きく変わることが分かります。
例えば、エレキはアンプやエフェクターの組み合わせで音色を自由自在に作れる醍醐味があります。初心者が最初に考えるべきことは、安価な入門セットで十分か、それとも将来を見据えた投資をするかという選択です。もし音作りの楽しさを早く体感したいなら、最初から小型のアンプを用意して音を鳴らしてみるのも良い練習です。
また、友達と雑談するような雰囲気で機材の話をすると、練習のモチベーションが上がります。例えば、エフェクターを1つ追加するだけでリフがどう変わるか、同じ曲でも音色を変えるとどう感じるかを語り合うと、自然と音楽の幅を広げられます。
初心者にとって大切なのは「自分が楽しく続けられる音と道具を選ぶこと」です。値段だけでなく、手の感触・音色・将来の成長余地を総合的に考え、長く付き合える一本を見つけましょう。
前の記事： « 簡略化と簡素化の違いって何？意味・使い分けを中学生にも分かる解説
エンタメの人気記事
